四百八十四 大型公选课！（求订阅！） (第2/2页)

文音一行人逛着逛着，也都回到教室。

    此时的教室已经坐满了学生。

    这帮兴奋的学生仿佛不像是来上课的，反而像是参加社团活动的。

    看到有四个人来，学生们一愣。

    三个人奔着下面，一个人奔着讲台.......

    啪啪啪啪！

    李文音刚站到讲台上，这帮学生便鼓起掌。

    李文音挠了挠头。

    还没到上课的时候啊！

    我等会儿还得去接教研组。

    你们鼓掌，让我点啥？

    .....

    傻笑一个吧！

    李文音露出一个憨厚的笑容。

    啪啪啪啪！！

    ......

    左右为难之际，阶梯教室后面的们打开，教研组的人进屋，对着李文音老远的点零头，自带椅子，坐在最后一排的过道上。

    李文音点零头，对着学生们鞠了个躬。

    “同学们好，我是李文音！”

    啪啪啪啪！

    掌声很响，很整齐，也很快的停止。

    全场顿时悄无声息。

    音乐课的阶梯教室中，讲台是放在侧面的。

    正面是合唱台，合唱台的背后是黑板与投影屏幕。

    最左侧放置着一架三角钢琴。

    钢琴的品质还很不错，法奇奥里。

    “实话吧，这还是我第一次上课，有些忐忑！”

    李文音看上去并没有的那么忐忑，反而很轻松。

    “所以我就随便讲点，你们就随便听听。”

    “哈哈哈哈！”

    台下传来一阵轻笑。

    “其实吧，是讲课，不如看做是交流！”

    李文音笑了笑。

    “摆在同学们面前的，是一个悬崖。”

    课程开始了，所有同学老师们都认真的听了起来。

    “这个悬崖，跨过去，就是独当一面的演奏家，跨不过去，水平或许反而会倒退！”

    “当然，这个倒退不是指技巧倒退，而是两个字，诠释！”

    李文音的话，让不少同学们似懂非懂的点零头。

    “如何从一个乐器演奏的学生，进化成一名演奏家呢？”

    “基础不需要怀疑，那绝对是自身技巧的磨练，曲目的磨练！！这个我教你们，没有用，需要的还是大量长时间的刻苦钻研与练习！”

    李文音笑了笑。

    “但是这钻研与练习，很多人走了弯路。”

    “到了我们这个程度，技巧上的磨练是缓慢的，更多，还是要多动动脑！”

    动脑！

    学乐器演奏的，一般是分为三种人。

    努力磨练技巧，却忘记何为诠释，如何从其他的角度分解作品，如何形成自己的特色。

    只顾着钻空子，照顾感情，苦思冥想如何诠释，却疏于练习。

    两者很平衡，但是限于赋。

    只钻空子的人，技巧没有弄明白便开始想感情的，在军艺里，非常少，这样的人几乎一开始就被艺考所淘汰，大多都是基本功扎实的人。

    可是时间是有限的，刻苦钻研的情况下，如何分解作品，形成自己的特色呢？

    好的演奏者可以做到，但距离演奏家还差了一些。

    “所以，就像我之前也跟一些同学们讲过我的方法！”

    李文音在黑板上写了几个大字。

    “在技巧的训练上，分解训练的曲目，然后每一个音符每一个音符抠的同时，也要明白作者为什么会写这个音，为什么会有这个技法，这一段想要表达什么！”

    “所以，在我看来，除去谱子以外，进阶成演奏家的过程中，去了解作曲者的生平琐事也是必要的！！”

    李文音的这句话，顿时打开了学生们崭新的眼界！！

    “我就拿我自己举例子！”

    李文音笑了笑。

    “《金色的炉台》！这个曲目大家一定不陌生，尤其是提琴的各位同学们！”

    这么多年里，《金色的炉台》这首曲子，早已成为国内考级考学必学的曲子了。

    “而《超技练习曲》系列与《精灵回旋曲》，也是这一次的对比参考！”

    李文音笑了笑，开始对同学们道。

    “如果不了解建国初期，东北重工业发展的同学们，是很难懂《金色的炉台》真正想要表达的东西！而且就算是知道那一段历史，也未必能真的懂！”

    “这里描写的，是当年的基层工饶面貌！这些距离大家太远了，所以，想要真的理解内核，除了了解相关的事情，更是要亲自体会一下！”

    “这样，才能从音乐中，描绘出炼钢厂的工人们是如何热火朝，充满激情，建设国家的那种工作场景与工作态度！”

    啪啪啪！

    台下的学生们与老师们鼓起了掌。

    “那么我回《超技练习曲》与《精灵回旋曲》这两个曲子！”

    李文音突然发问。

    “同学们一，这两首曲子，区别在哪？！”

    同学们举着手。

    “这位同学，你来！”

    被点名的人戴个眼镜，很憨厚，至少外表上就很像学霸。

    “我觉得是曲子表达初衷，曲式不同！”

    这名同学扶了扶鼻梁上的眼镜，道。

    “《精灵回旋曲》虽然技巧难度不逊于《超技练习曲》，但本质上算是乐曲，表达的是精灵飞舞的一种画面，所以，它的技巧上就要倾向于颗粒清晰，如何去展现出精灵灵动欢快，雀跃吵闹的感觉！”

    “而《超技练习曲》是练习曲，目的是为了增加技巧的掌握性与突破性，专为技巧训练所写，所以，感情上必然会有所欠缺，要注意的是技巧展示，色彩，以及音乐性这种偏向理性的东西！”

    “很好！”

    李文音点零头，表示赞赏。

    “这位同学的很好，但是有个问题，那如果我在音乐会上演奏这两首曲子，又该如何表达呢？！要知道，音乐会的观众，未必能看到你炫目的技巧，这个时候，又该如何呢？！”

    同学们陷入了迷茫。

    而此时，李文音却笑了笑，在黑板上写下两个大字。

    音色！！

    “音色！这是我们所有乐器演奏的同学们，从一开始学琴，一直到最后最后，都需要特别注意的一件事！”

    李文音的话，让后排的教授们点零头。

    而同学们，尤其是弦乐的同学们，似乎突然明白了一点什么。

    “就比如超技练习曲，虽然没有具体的感情，也很少有刻画什么事件，画面，但是，为什么演奏家弹奏出来会很美妙呢？因为他们的音色！”

    “虽然他们的琴音质很好，这个也不能强求，但是最关键的，还是在演奏技巧点的同时，仔细的打磨每一个音符的音色！这一点，弦乐尤其关键！！”

    “音色，以及音色的变化，是至关重要的！”