第60章 上海电影 (第2/2页)

老鼻子灰。

    上海老艺术家倒是给面子到场，但都是东扯西扯，提出的意见，对发展上海电影没有实际营养。

    但是气人就在那些知名导演，老一辈一個没来，小辈也一点不给上影面子。

    第六代导演王晓帅语出惊人：“我不想被归为某个地区的导演，能做自己才是最难的。”

    随后导演李红也表示同意王晓帅的观点：“现在经常被提出来的是华语电影的概念，而不是某个城市的电影。我们应该的思考是怎样团结起来，突破西方电影的重围。”

    这就令他很无语。

    诚然，上海电影如何并不关他们事，但是上影并没有让他们归附的意思，只是让他们献谋献策罢了。

    这话说的，显得上影谈论上海电影发展前景，格局太小。

    目前，影视行业京城一家独大，上海电影想要迎头赶上是肯定的，他认为这无可厚非，百花齐放嘛。

    香江导演协会会长吴思远呢，提出都市电影概念，老生常谈培养青年导演，鼓励民间资本，当然人家的重点，或许还是呼吁试点电影审查分级制度。

    所以......

    上影内部矛盾不说，单从外部环境，就跟上海电影一样。

    任中伦想过，完善上影产业链，与京城、香江等影视公司寻求合作共赢，共同进步。

    但是，他很不甘心。

    只是再不甘心，在振兴上海电影方面，他也有一种有力使不上的感觉。

    南君策今天也算是全程见证。

    此时，任中伦就想听听南君策的想法。

    在他看来，南君策就是一个怪物。

    才情方面不谈，就对电影的看法，也与别人迥然不同。

    纵观电影史，国内导演，如今发展到第六代，无论是美学风格和关注主题，都有明显的共性特征。

    第五代，作为经历十年动荡时期的他们，受到自身成长经历影响，电影叙事风格大多是宏大的、沉重的，关注土地，饱含民族性与历史的反思。

    第六代则因为成长于平和、经济极速发展的时代，电影更集中于表达个人体验，倾向于拍摄小人物和边缘人物，风格纪实，作品带有明显的反思和叛逆。

    电影就是导演的艺术，但是这一切，在南君策身上都没有。

    他风格多变，也不追求所谓的艺术。

    他的剧本没有晦涩难懂故作高深的故事，也没有个人坚持的思想性，一个剧本一个主题，受众群体明确，表述清楚直白。

    南君策望着似乎一脸郑重的任中伦。

    今天主题论坛，就他所见、所闻、所想，他也不知道怎么说。

    事实上，对上海电影，他并没有什么想法，也没有所谓的使命感，所以谈不上太多感同身受。

    不过，作为上戏出身，又受任中伦礼待，深处这个环境中，他也有自己的野心。

    上海电影若按前世发展轨迹，代表性作品并没有多少。

    冒头的十部影视作品中，属于上海出品的，说十不存一也不为过。

    既然如此……

    那就建立一个上海电影圈。

    南君策组织了一下语言，说道：“任总，凡是过往，皆为序章，过往再是辉煌，也是过去，所以，我更关心当下，在我看来，上海电影发展也并没有那么复杂，把电影拍好就行了。”

    “......”

    任中伦用眼神告诉南君策，你没喝醉吧？

    “我是认真的，现在商业电影的时代已经来了，我脑海里面有足够多的创意。”

    南君策指了指自己脑袋，微微一笑，没有理会任中伦的荒谬表情，言语满是自信。

    “好莱坞的电影成功，从来不在于什么艺术，而在于电影工业。

    同样道理，上海电影也一样。

    京城是政治文化中心，全国各地经济也在飞速发展，这自然导致京城有天然优势，全国各地也与上海不断缩小差距。

    上海电影想要发展，就要充分发挥商业优势。

    商业电影的核心在于讲故事，在于导演，故事我有，导演我们可以慢慢培养，但这一切急不来。”

    罗马不是一天建成的。

    但是未来，上海电影圈完全没有问题。

    任中伦看着南君策，一时接不上话。

    在他看来，老大难的问题，被南君策说得犹如吃饭喝水一样。

    信么？

    理智上来讲，他是不相信的。

    但不知道为什么，看着自信笃定的年轻人，他说不出任何反驳的话语。

    南君策走出上影集团，坐上出租车，直奔上戏而去。

    他今天算是交心任中伦，至于对方行不行，那他管不了。